Artículos publicados desde julio de 2014

Cinco claves para mejorar tus autorretratos

Cada vez más fotógrafos aprovechan los autorretratos para plasmar su personalidad y estilo. Aunque hay que pensar en ellos como otra fotografía cualquiera, desde ALTFoto queríamos darte algunas recomendaciones que quizás no habías pensado para que el proceso te resulte mucho más fácil. 1. El trípode y control remoto: tus mejores amigos. Simple y claro. El trípode te ayudará a situar tu cámara allí donde quieras teniendo la seguridad de que no la estás poniendo en peligro y permitiéndote encuadrar como quieras. Las superficies estables como mesas y sillas también pueden salvarte de un apuro, pero limitarán la libertad de tu encuadre....

Nastya Pirate: moda y sensualidad

Nastya Pirate es una joven fotógrafa rusa, basada en Moscú, que despunta desde hace algunos años por sus increíbles fotografías de moda. Las imágenes que Nastya crea destacan por el maravilloso control que tiene sobre el color y la luz, que utiliza para realzar aquello que le interesa de sus modelos, así como la sensualidad que desprenden sus capturas. foto: Nastya Pirate Nastya consigue atrapar a la perfección la belleza femenina y la fugacidad de la juventud, ensalzando el descaro propio que exhalan los jóvenes en esta etapa. Sus imágenes rebosan de una sensualidad moderada pero altamente palpable en sus imágenes. Sus...

Liteblades, las ‘espadas laser’ para hacer lightpainting

Las Liteblades son unas pequeñas piezas de acrílico, unidas a una linterna LED que con geles de colores, permite crear dibujos y estelas con distinta morfología a través de los distintos moldes para conseguir moldear la luz con distintas formas consiguiendo efectos bastante difíciles de conseguir si no es con manipulación digital.“La Liteblade es como tener una espada de luz o una daga de energía en tus manos, explica Patric Rochon, el creador, "la sensación es parecida a si fueras un Jedi". La base en la que la linterna se une a la pieza de acrílico dejando dos aberturas laterales...

‘La Palangana’, la fotografía española como arte

Hoy vamos a repasar un poco la historia fotográfica de España con un artículo dedicado a 'La Palangana', un colectivo de fotógrafos españoles que se revelaron contra las convenciones fotográficas de la época para crear una fotografía más artística y libre, alejada de los dogmas. El pintoresco nombre viene de una fotografía de Francisco Ontañón, quien retrató en una palangana las fotografías de los seis miembros fundadores, un recipiente que simbólicamente sirvió a este grupo de amigos para poner el líquido revelador. El colectivo 'La Palangana',fue un colectivo fotográfico formado en 1959 por los miembros de la Real Sociedad Fotográfica de...

Las dos caras del histograma

Uno de los grandes avances de la fotografía digital es el histograma, un gráfico que da toda la información necesaria, desde el punto de vista de la exposición, que puede ofrecer un archivo. Es algo con lo que sólo podíamos soñar en la época clásica. Pero mucha gente lo desconoce o lo deja de lado. Muchos alumnos, cuando hablo de él, me confiesan que en la intimidad lo conocen como esa montañita que me molesta y la quito de la pantalla de la cámara para ver si la foto está bien o mal. Pero el histograma es la mayor contribución de...

Islandia vista por Jenny Harmsen

La generalización de las fotografía y el desarrollo de cámaras asequibles con cada vez mejor calidad permiten que cada vez más aficionados consigan resultados increíbles en sus imágenes. Jenny Hamsen es una arquitecta de la información residente en Boston que viajó hace tres años a Islandia, captando con su pequeña cámara del momento, una Sony DSC-S90, la belleza de una tierra tan distinta y desconocidas a la suya propia. foto: Jenni Harmsen Jenny capta con una precisión absoluta los detalles del paisaje: las brumas, la manera de incidir de la luz natural y sus contrastes, los tonos violáceos de las imágenes, las...

Bitelia

5 herramientas web para generar imágenes fácilmente

Ante la necesidad de editar o generar imágenes con prisa, mucha es la gente que, en la desesperación, recurre a MS Paint, pero te ruego encarecidamente que seas mejor que eso: hay infinidad de herramientas en la web para sacarte del apuro sin necesidad de llenar el mundo de más fealdad.

Fotor: todo en uno

Aunque el app stacking esté cada vez más de moda entre los fotógrafos móviles, es bastante de agradecer que de vez en cuando surjan aplicaciones que permitan realizar todas las ediciones básicas sin tener que cambiar de una aplicación a otra. Fotor es un sencillo editor de imágenes que además de sacar fotos y añadirles filtros, te permitirá crear collages y añadir texto a tus fotografías. La app tiene función de cámara con opciones de estabilizador, ráfaga y cronómetro, lo cual la hacen bastante práctica. Por su parte, además de las funciones de edición básica y la amplia galería de filtros...

Cómo fotografiar fuegos artificiales con el móvil

A todos nos gustan los fuegos artificiales, y verlos con amigos, disfrutarlos e incluso grabarlos en vídeo. Sin embargo, existe a quien les gusta fotografiar los fuegos artificiales, y hay gente que prefiere hacer ésto con su móvil. Hoy os revelamos el único y definitivo consejo que necesitáis para aprender a fotografiar fuegos artificiales con el móvil. Deduzco que si estás interesado en la fotografía, tendrás un smartphone con cámara en el que usarás Instagram, VSCO Cam, Snapseed, EyeEm o cualquier plataforma donde se comparten geniales fotografías de fuegos artificiales todos los días. Dios mío, ¿cómo conseguirán estas impresionantes fotografías? ¿qué...

Fotógrafos en Instagram: chriscreature

Licenciado en cinematografía y músico a tiempo completo, @chriscreature no sólo llama la atención porque su Instagram parece un bonito mural de fotografía publicitaria, sino también por su lado más abstracto y visceral. Christopher Hainey es un chico de Chicago donde su vida profesional consiste en tocar la batería en la banda Maps & Atlases. La música desde muy joven fue su mayor hobbie, tuvo la suerte de estudiar y graduarse para, acto seguido empezar a trabajar a tiempo completo como músico. Christian explica que para él, al ser su mayor hobbie, trabajar es infinitamente enriquecedor. Después de este camino que has...

Mawlynnong, el pueblo indio donde mandan las mujeres

Karolin Klüppel es la fotógrafa alemana, natural de Kassel, Alemania, detrás de la fantástica serie fotográfica 'Mädchenland', que retrata la vida de un diminuto y aislado pueblo de la India, Mawlynnong, donde las mujeres son respetadas y veneradas en una sociedad matriarcal. Mawlynnong es uno de los pueblecitos de la India más aislados y pequeños que uno pueda imaginar, en territorio indio pero en la frontera con Bangladesh, en la parte más oriental de la India. Este pequeño pueblo tiene una sociedad muy peculiar, y es que al contrario que en nuestra sociedad, la de Mawlynnong es una sociedad matriarcal, donde...

Limpiar los dientes con Adobe Photoshop

Muchas veces nos encontramos con una fotografía donde nuestra pareja sale perfecta, salvo por un pequeño detalle del que no nos habíamos dado cuenta en el momento. Lo que en España se conoce como el paluego. O a lo mejor hacemos una foto a un político y tiene los dientes amarillos o descuidados. Esto también se puede solucionar con Adobe Photoshop y podría ser considerado de nuevo un truco sucio, pero creo que le interesará a la mayoría de los lectores que pinchen en el artículo. Cuando pensamos en retocar un retrato, hay muchas cosas que podemos modificar o cambiar, como...

Clemens Fantur: la delicadeza del instante

Clemens Fantur es un joven fotógrafo austríaco que supo que la fotografía iba a ser algo importante en su vida en cuanto cogió su primera cámara hace algunos años. En sus imágenes, Clemens intenta captar el momento sin disfrazarlo, razón que explica por qué suele disparar con cámaras analógicas. De su estilo llama la atención la delicadeza y naturalidad de sus imágenes, ya que retrata a la gente que lo rodea mientras se relacionan con el ambiente que les rodea, casi como un testigo invisible de sus reacciones. Con sus fotografía, Clemens consigue sumir al espectador en una atmósfera de...

Facetune: retratos perfectos deslizando tu dedo

Aunque muchas veces el retoque fotográfico facial tiene sus detractores, sí que es cierto que ciertas correcciones hechas de manera tenue y moderada pueden mejorar en gran medida un retrato que no convencía al cien por cien al modelo. Además, cuanta más definición consiguen las cámaras de los smartphones, más detalles y defectos muestran, provocando que muchas veces desterrásemos de nuestra memoria gran parte de imágenes y decidiésemos que su lugar estaba mejor en la papelera. En estos casos, la opción de retocar la piel en alguna fotografía móvil se podía volver una misión imposible si no queríamos tener que...

Chema Conesa, el maestro retratista

En Abril hablábamos de una impresionante galería que se abría en Madrid, una retrospectiva del maestro retratista Chema Conesa, y del cual vamos a hablar hoy por su magnífico trabajo, tanto técnica como creativamente, retratando a algunos de los personajes más destacados de la cultura y sociedad españolas.Chema Conesa nació en Murcia, en 1952, estudiando Historia del Arte, Imagen y Periodismo. Sus primeros pasos los dió en el 76 trabajando como fotógrafo para El País, pasando por muchos periódicos y organizaciones de renombre nacional e internacional. En 2010 recibió el Premio Bartolomé Ros de PHotoEspaña por su destacada trayectoria y...

La fotografía de calle sin complejos

Hace tiempo que hablamos sobre la fotografía de calle o street photography, como dicen los más modernos del lugar para llamar la atención o crear tendencia. Incluso hemos hablado de un libro que versa sobre el tema. Pero el problema es que la gente sigue sin saber a ciencia cierta cómo acercarse a la gente. Cuando salimos de casa con la idea de hacer fotografía callejera, tenemos que tener en cuenta varias cosas muy importantes, y que a menudo se les olvida a los que se quieren iniciar en esta especialidad fotográfica, tan antigua como el propio invento. Lo más importante...

Materializando los peores miedos de los niños

Arthur Tress es un fotógrafo norteamericano, nacido en Brooklyn, caracterizado por sus trabajos impregnados en unas atmósferas oscuras y surrealistas. Durante los 60, desarrolló una serie de imágenes muy interesante con las que materializó los peores miedos de los niños en forma de fotografías. En la caótica década de los 60, Arthur Tress trabajó con el educador Richard Lewis en el Touchstone Center, proponiendo un ejercicio en el que los niños mediante poemas y dibujos debían expresar sus pesadillas más terribles que hubieran vivido. Al observar los resultados, Tress animó a todos los niños a colaborar para crear impresionantes fotografías que...

Consejos para planear tu primera exposición

Por norma general, hay un momento en el que todo fotógrafo, tanto amateur como profesional, decide que es el momento de tratar de hacer llegar a más gente su obra por medio de una exposición en algún lugar de su ciudad. Desde la experiencia personal puedo decir que la preparación, a la par que satisfactoria, puede resultar un poco abrumante en todo el proceso de producción. Por ello, en el artículo de hoy os daré un paseo por todo lo que aprendí cuando expuse por primera vez. 1. Presupuesto Como en todo, la cantidad de dinero que puedes invertir en esto influirá...

Jürgen Heckel: naturaleza y detalles

Jürgen Heckel es un artista polifacético, alemán de nacimiento, que divide su tiempo entre la música y la fotografía. Mientras musicalmente crea melodías minimalistas, mezclando diferentes sonidos y melodías bajo el nombre de Sogar. Sus fotografías sumergen al espectador en un universo similar al de su música, mundos de una naturaleza llena de texturas y colores desaturados, bosques donde reina el silencio y la soledad y frías habitaciones vacías. foto: Jürgen Heckel De su estilo destaca la increíble capacidad que tiene para manejar y captar la luz natural a su antojo, ya que consigue jugar con ella hasta resaltar aquello que...

Los ‘Concurs de Castells’ de David Oliete

David Oliete Casanova es un fotógrafo nacido en Tarragona, que ha vivido en Cardiff y Barcelona pero que actualmente está asentado en su ciudad natal, autor de 'Concurs de Castells de Tarragona 2012' y la serie fotográfica 'Castells' con la que retrata una de las más populares catalanas, las torres humanas llamadas 'castells', que transmiten con fantásticas fotografías los sentimientos de esta tradición que se remonta a más de 200 años.Los 'castells', son unas torres humanas cuyo origen se encuentra en Tarragona En noviembre de 2010, los 'castells' fueron declarados Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO. Cuanto...

Deshaciendo objetos con una lijadora industrial

En ALTFoto también hay hueco para los proyectos artísticos en vídeo, especialmente si se emplea stopmotion. En este caso, Laurin Döpfner, un joven fotógrafo austríaco que estudia actualmente en la Universidad de Arte de Linz, explorando los medios de comunicación interactivos, realizando varios proyectos audiovisuales, entre el que se encuentra 'Verschleif', realizado en 2012.Según explica el propio Laurin, "con una lijadora de carpintero, lijé las piezas de madera común, madera de nogal, un cargador, un cráneo y cámara analógica. Iba lijando y cada medio milímetro, tomaba una fotografía. El total ronda los 650 disparos que me permitieron crear un cortometraje...

Entender los modos de fusión de una forma sencilla

Los modos de fusión sirven para mezclar los pixeles de la capa superior con la subyacente, o para conseguir los mismos efectos con capas de ajuste o con herramientas que tengan entre sus modos de configuración los modos de fusión. Para entenderlos de la mejor forma posible hay que hacer todas las pruebas con una imagen propia con la que podamos jugar y experimentar sin problemas. Los modos de fusión están agrupados en varios grupos separados. Los podemos encontrar en la paleta Capas o en la barra de configuración de cualquier herramienta que tenga esta posibilidad:Normales Oscurecer (Oscurecer y Multiplicar) Aclarar (Aclarar y...

Afterlight, guía para iPhone (II)

Como ya os paseamos el lunes pasado por el menú de configuración y la cámara in app de esta aplicación, hoy os explicaremos las herramientas de edición y filtros de esta aplicación para que veáis por qué Afterlight cada vez es más usada. Su interfaz intuitiva permite que el usuario se acostumbre rápido a su manera de funcionar, así que nosotros simplemente te explicaremos cada herramienta para que podáis editar vuestras fotos de manera sencilla y rápidaEn primer lugar, nos gustaría que conocieseis el uso de cada uno de los iconos del menú en la parte inferior de la pantalla...

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